1. 涨姿势首页
  2. 一本道

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

​​这两天看新倚天的时候,看见有一个小伙伴的吐槽

“其实我不太懂这种经典剧翻拍的意义何在…剧情大家早都知道,也看过老版了,无非就是帮几个新人演员增加点知名度以及履历上加一笔而已。”

其实这话还真没错,比如倚天屠龙记,光电视剧就有86版,94版,01,03,09版以及现在的19版六个版本,如果把电影版也算上,已经被翻来覆去的拍过十多遍。

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

倚天屠龙记作为金庸先生的作品,本身在国人中家喻户晓。又拥有这么多的历史版本,被大家形容为无法剧透的电视剧。

因为所有人对剧情都非常熟悉,甚至不少人对经典桥段经典台词能倒背如流

“我偏要勉强”——赵敏

在这里的情况下,翻拍一遍的意义在哪里呢?

曾经,我也是这样困惑的。

直到昨天,我看见了挖数的微博,他以花千芳和王思聪的微博吵架,两个风马牛不相及的人是怎么联系到一起的为案例,讲了一遍六度空间理论。

(你和任何一个陌生人之间所间隔的人不会超过六个,也就是说,最多通过五个中间人你就能够认识世界上的任何一个陌生人,1967年美国社会心理学家米尔格伦提出)

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

理论是经典理论,但其中的标签一点一点变更的现象,激发了我的灵感。

这个现象,我觉得能非常好的解释翻拍剧经久不息的原因

比如,用大家比较熟悉的杨逍来说。2019年的杨逍,是这样的。

帅,酷,拽 有么有

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

但实际上,当年的金庸原著中,杨逍只是一个男五号,戏份并不多。杨逍和纪晓芙的剧情,也就这么一段。

灭绝师太问道:“后来怎样?”纪晓芙低声道:“弟子为他强力所迫,无力抗拒,失身于他。他监视我极严,叫弟子求死不得。如此过了数月,忽有敌人上门找他,弟子便乘机逃出,不久发觉身已怀孕,不敢向师父说知,只得躲着偷偷生了这个孩子。”

所以,早年的翻拍剧,杨逍是这样的。

没错,照着原著五十岁大爷的标签去找,差不多就是这个画风。

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

但是不得不说,金庸先生实在是太厉害了。

他虽然没有过多的笔墨描写杨逍纪晓芙,但却留下了“杨不悔”这样一个让人脑补无数,浮想联翩的名字。

什么叫大文豪!!!这就是!!一个名字顶你十多万字的感情戏有没有

于是在86版中,编剧加强了杨不悔的戏份时,突然觉得也可以根据这个名字脑补感情戏,加强其老爸杨逍戏份。

所以86版本,也就是梁朝伟那版的杨逍,开始带上了痴情戏。演员也开始往帅的找了。

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

反响很不错,可能中年帅大叔+痴情的人设,真的很受师奶们喜欢(这个是当年观众主体)

于是编剧们可能觉得,何不再加强一下杨逍的戏份呢?

在这样的背景下,一个跨时代的杨逍出现了~~

这就是孙兴版本

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

(妈呀,这画风,这气质,这潇洒不羁的眼神,张无忌完败有没有!!!)

这真的是一个经典版本的杨逍

编剧全方位进行了戏份加强

比如杨逍抢倚天剑这一句话,在原著中,是跟灭绝师太的师兄孤鸿子打的时候说的。主要是表达其武艺高超。

但在这个版本中,加强了纪晓芙剧情,这段就变成了纪晓芙离开后,杨逍杀上峨眉,打败灭绝,夺完剑后所说,意思为我只要纪晓芙,相比之下倚天剑算的了什么。

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

在之前的痴情标签上,这个版本又增加了潇洒不羁,帅气,痴情,会撩老司机的标签,并取得了爆炸般的效果。以致于大家如今提到杨逍的所有感觉,其实都不是原著,而是这个版本带来的。

这个版本重新塑造了杨逍这个角色。

大家总是觉得,最好的演员,就是所谓的“把XXX演活了”

但实际上,在这个层面上还有最顶级,最幸运的演员,机缘巧合之下,他们是可以带给角色生命的。

在孙兴之后,杨逍的角色从原著的男五一跃成为实际上的男二男三,许多时候还压倒了宋青书。

在那之后,杨逍便是全面的往帅的道路上直奔而去。

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

当年大陆翻拍时,曾经想过尊重原著,扭回这个趋势。

这便是张铁林版本的杨逍

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

(其实这个杨逍明明是更接近原著的,光明左使本身就是一个非常政治化的角色)

但出乎意料的是~

大家不认了

没错~~想尝试走回原著路子,结果大家居然不认了。

这个版本的杨逍被广泛批评,大家普遍认为杨逍应该是潇洒不羁的帅气男子~

于是~2019年版本,杨逍又换回了帅气画风

为什么金庸剧每过几年就要翻拍?

就这样,原本一个五十岁的半老大叔,变成了“读作五十岁,实际三十岁”“帅气”“痴情”“潇洒不羁”的霸道总裁。

你想演成五十,观众还不让~~

杨逍的角色就是这样一部部的调整,优化,接受大众反馈再修改,最终完成了变迁。

我记得,有一个挺广泛的笑话,文章原作者去做阅读理解不及格。

大家往往当作笑话来看,但实际上, 对于一个作品来说,从他出现的那一刻,就不单单属于作者自己

“你做的不过是一盘再普通无比的蛋炒饭,

但并不妨碍你做的味道刚好让我想起远方的妈妈。”

宋冬野当年的董小姐:“爱上一匹野马,可我的家里没有草原”引发无数人共鸣。

但当大家在讨论这句歌词好在哪里的时候,宋冬野却自己跑出来说

“想多了各位。。我就是那么比喻了一下。。。”

但大家的普遍观点却是,我们无须太在乎作者宋冬野写词的时候他的感受,他的记忆,

我们在乎的是当我们听见这句话时,你想起的某个男孩,或者某个女孩,可能那一天是你们决绝的分手,也可能是你们妥协的沉默。可能你们有过一段让人唏嘘的感情,也可能那个晚上你喝了很多酒。

金庸写下杨逍的时候,可能从没想过什么帅气痴情,更无法想象类似“霸道总裁式”的魔幻画风。但大家却用自己的感受,一点一点的,重新塑造了杨逍

大众的喜好,时代的印记,就这样一点一点的在一遍遍翻拍中体现。

翻拍剧的意义可能就在于此

准确的说,每个时代,都会有自己更钟情的那个“杨逍”

来源:卢诗翰

如若转载,请注明出处:https://www.zhangzs.com/300558.html

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注

QR code
QR code